JonOne

    Biographie

    John Andrew Perello alias “JonOne” est né en 1963 à New York et vit à New York et Paris. Il a commencé le graffiti à New York dans les années 70.

    JonOne a commencé à écrire son nom dans la ville et sur les rames de métro de New York dans les années 70 et 80 avant de s’exprimer sur toile à la fin des années 80. JonOne évoque comme élément fondateur de son style la vision d’une rame de métro graffée engendrant des traînées de couleurs avec la vitesse. Ce qui distingue JonOne des autres artistes graffiti est précisément son attention apportée à l’agitation et au mouvement de la couleur plutôt qu’à la figuration. Il a développé son « freestyle » au côté d’autres artistes graffiti de la « old school » tels qu’A-One et Phase II. Kandinsky, Matisse, et les expressionnistes abstraits américains Pollock, de Kooning, Joan Mitchell et Robert Motherwell, sont aussi une source d’inspiration pour lui. JonOne se décrit comme un « peintre graffiti expressionniste abstrait ».

    Ses œuvres récentes, colorées et d’un style épuré, expriment une vision optimiste par rapport au monde ironique qui nous entoure. Dans une série parallèle, il dévoile un égocentrisme de second degré en graffant son nom (JonOneRock) à l’infini.

    Le style de JonOne est l’un des plus personnels de sa génération, entre peinture abstraite et esprit de rue. Il comble l’espace en art moderne et art contemporain. La Galerie LE FEUVRE l’a exposé à deux reprises. L’exposition« My Father’s Keeper » l’a révélé au grand public.

    Interview

    « Je n’ai reçu aucune éducation artistique. Quand je taggais les trains à New York, je ne pouvais pas imaginer qu’un jour je m’exprimerais sur la toile.

    Ce qui m’a vraiment amené au tag a été de voir les autres peindre des graffitis dans toute la ville. L’école à laquelle j’allais était très stricte. Et tellement ennuyeuse! Je me souviens qu’à l’époque, ceux de la rue avaient la liberté. Je ne voulais pas de ce que l’Amérique me proposait : un travail, un joli costume et une jolie maison.

    J’ai rencontré A-One. Il avait l’habitude de traîner avec Jean-Michel Basquiat. A-one était le lien entre la rue et le monde de l’art. Il voyageait en Europe et revenais avec beaucoup d’argent, simplement grâce à son art. J’écoutais ses récits de voyage et mes yeux brillaient d’envie.

    A cette époque à New York, j’étais comme beaucoup aujourd’hui : je traînais devant mon immeuble. En ces temps, moi non plus je ne sortais pas de mon quartier. Grâce à A-One, j’ai commencé à visiter des expositions, à nourrir ma vision de ce qui se passait dans ce monde. J’ai commencé à prendre mon travail au sérieux, à ne pas le considérer comme du vandalisme mais simplement comme de l’art. »

    Interview sur le site Hip Hop Flow Magazine – 2001
    http://www.hiphopflow.com/graff/03/03.htm

    Principales expositions

    2012

    Galerie Le Feuvre / & Friends

    2011

    Galerie Le Feuvre / One Wall One Painting, exposition de groupe
    Galerie Rabouan Moussion / The City Breathes
    Galerie Venise Cadre / Solo show, Casablanca
    New Square Gallery / Out Of Nowhere, Lille
    Galerie Le Feuvre  / Da sun will always shine

    2008
    Galerie Le Feuvre  / My Father’s Keeper
    Galerie Helenbeck / “Sex Time”, exposition de groupe, Paris
    Galerie Speerstra / “Brut Graffiti”, Bursins, Suisse

    2007
    Galerie Helenbeck/ “The law against the street”, two-man show, Nice
    Galerie Magda Danysz / « Game Over », exposition de groupe, Paris
    Abbaye d’Auberive / Exposition de groupe, Auberive
    Musée Paul Valery / Exposition de groupe, Sètes
    MIAM / « L’art modeste sous les bombes », exposition de groupe, Sètes
    Galerie Helenbeck / « Sir JonOne », Paris
    Galerie Speerstra / « The Art of Living », Bursins, Suisse

    2006
    Galerie Speerstra / « Serigraff », Paris
    Espace Art 22 / « JonOne », Bruxelles
    Galerie Agnès B. / « Friends of Basquiat », Paris
    Galerie Agnès B. / « Ugly Winners », Paris
    Art Statement Gallery, Hong-Kong
    Galerie 5213, Berlin

    2005
    Galerie Speerstra / « Urban Calligraphy », Paris
    Art Statement Gallery / « Festival Walk », Hong-Kong
    Espace HelenBeck / « JonOne », Nice
    Back Jumps / « The Live Issue.#2 », Berlin
    Galerie Agnès B. / « Bande à part », Group show, Paris

    2004
    Galerie Speerstra / « Night and day », Paris
    Galerie Anthem / « C3 », New-York
    Art Statement Gallery / « Ice Blue », Hong-Kong

    2003
    Galerie Agnès B. / Fiac, Paris
    Galerie Speerstra / « Talking to walls », Paris
    Agnès B., « Collaborative Works JonOne-Agnès B. », Los Angeles, San Fransisco, Chigago
    Palais de Tokyo, Installation « Black Block », Paris.

    2002
    Galerie Speerstra / « Black Diamonds », Paris
    Galerie Agnès B. / Fiac, Paris
    Galerie Agnès B. / « Armory Show », New York
    Galerie Agnès B. / Installation Works, Hong-Kong

    2001
    Triiad / « Seven Deadly Sins », Paris
    Galerie Michel Gillet / « Color Wars », Paris
    Espace Zali / “Color Wars », Paris
    Pop-Up/ « JonOne », Paris

    2000
    Galerie Cargo / « JonOne », Paris

    1999
    Fundation Peter Pichler, Autriche

    1998
    Nowhere-Land / « Freestyle », Belgique

    1997
    Junko Shimada / « JonOne », Paris
    Preo / « JonOne & Sharp », Tokyo

    1996
    Galerie Michel Gillet / « Crossing Path” Paris

    1995
    Carrousel du Louvre / « JonOne », Paris
    Idaho Gallery / « JonOne & Dzine », Chicago

    1994
    Espace Dunoyer / « Good Times », Paris

    1992
    Hopital Ephémère / Paris
    Galerie Structures / Montpellier
    Galerie Michel Gillet / Paris
    Galerie B5 / Monaco

    1991
    Espace Protis / Paris

    1990
    Galerie Glebisch 45 / Berlin

    JonOne expose à la fondation Protvor de Saint-Petersbourg en partenariat avec la Galerie LE FEUVRE